许多人跑来问色彩怎么学习。刚开是学习，怎么下手呢？色彩啊，要看色彩感觉，女孩子比男孩子的色彩感觉好。真是这样吗？等等问题。我们可以看一下一些油画大师的性别就知道了。要解决色彩感觉的问题，考察的还是基本功。而有些同学更是苦恼，感觉色彩卷子总是画不出效果。其实对于色彩，看似复杂，其实不难！我们总结了一下画好色彩的几个重要问题，看完之后你就会发现画好色彩只需清楚这几点！如果你看完之后有所收获，请分享给你的小伙伴...
在色彩的学习中，要采用什么观察方法 ?
任何基础训练都必须采取整体的观察方法.色彩学习当中更加需要如此。色彩学习中经常会碰到脏、乱、花、粉、灰、火等等的问题，这些问题归根结底都是观察方式上的局部化，没有从整体的画面关系去考虑而带来的一系列问题。
在色彩的学习中，如何把握构图?
构图是一幅优秀作品的重要组成部分。市面上常见的教科书经常会总结一些构图基本形式，如三角形、S形、圆形、梯形等等。但这并不能解决学习构图知识的最根本的问题。构图有它的一些基本规律:如主次、大小、黑白灰的布局、空间的错落、物体的聚散和形状的变化、正形和负形的形状分割等等，掌握好这些规律的东西，任何构图都只是万变不离其宗。
在色彩的学习中，如何用笔?
用笔是色彩训练当中的重要课题。生动的用笔能给作品本身提升品格，一般的摆、铺、点、勾、揉等是常见的用笔方式。但同时也应该注意的是不同的工具会产生不同的笔触感觉。可以尝试用不同的工具去体验不同的材质所带来的绘画体验，这对熟练生动的解决用笔问题是个可以借鉴的方式。
在色彩的学习中，如何用色（特别是白色、灰色、重色、蓝色、黄色）?
如何用色是一个比较笼统的提法。色彩的运用是一个比较灵活的和需要在长期的绘画体验当中得到的经验，学会用色必须先对水粉颜料的色彩性格有个比较深入的了解。
白色是色彩绘画当中必不可少的颜色，但如果过度的到处滥用会造成画面的粉气。在任何一个颜色当中加入白色都会使得颜色的明度提高而纯度降低，在绘画中须把握这个规律进行使用。
灰色是色彩绘画当中比较难把握的，除了明度的控制外特别需要注意的是灰色的冷暖区别。
重色的运用中比较容易形成闷、燥，在画的时候需要注意控制。
蓝色和黄色是相对比较好控制的颜色，画的时候注意控制色彩的饱和度。
在色彩的学习中，如何把握色彩的衔接与覆盖?
色彩的衔接上注意控制干湿程度以及用笔的方式，同时注意色彩的对比度。
颜色的覆盖一般来分为以下几种情况：
1.颜料的厚薄程度，厚盖薄。
2.色彩中的含粉量以及干湿程度。
一般水粉颜色是白色的覆盖力比较足。所以上层的颜色须要记住与下层的颜色之间的含粉量的对比以保证颜色有足够的覆盖力，另外干一点的颜色比湿的色彩的覆盖力更足。
3.不同的色相之间的覆盖力不同。
高考色彩中常用哪些技法，如何把握?
美术高考中最常见的是干画法和干湿结合，比较少的湿画法。也有部分用刮刀或者其他工具做一个厚堆的的技法。比较常见的技法掌握起来比较容易，湿画法比较难以掌握，需要注意的是保持颜色的透明度和作画的步骤。水分多少的掌握以及合理利用半干不湿的时间差进行衔接。
色彩静物的学习需要什么方法?
1.科学的观察方法。
2.合理的训练方法。
3.良好的学习心态。
一幅优秀色彩静物需要具有哪些要素?
合理的构图色彩关系明确。黑白灰层次分明、用笔生动、造型准确、空间关系明确。这个是考官打分的重要依据！
在色彩静物的学习中，如何正确把握色彩的着色顺序与着色技法?
一般而言，色彩的着色顺序是从暗到亮由黑到白的一个顺序，这是一个比较传统的上色方法，比较容易上手。也有用中间调开始上色，如先把画面的中间色彩铺开。然后趁势把暗面带入，待干再提亮面，这种方法的优点在于能整体的铺开画面的关系，对于把握好整体效果比较容易控制。当然也有人对绘画可以熟练的掌控，对于上色顺序有自己独特的方式。但所有方法最终都是要达到同样的目的。