扎西平措上尉和阿爸阿妈 2009年 李翔 李翔是伴随着改革开放而成长起来的新一代军旅画家代表之一。30多年来，随着经济的高速发展和国际大潮的强烈冲击，中国人的思想意识和文化环境发生了前所未有的剧变。而观察李翔的艺术发展轨迹，我们不难发现，他在艺术上清醒、稳健地把握了自己的方向，贯穿他艺术创作始终的，是观念上的鲜明性、学术上的前瞻性、探索上的坚定性。在他的身上既有军旅艺术家强烈的职责意识，同时又有作为艺术创作者的社会良知和人文情怀。李翔在军事题材、民生题材、写生系列等方面所展现的多样面貌和独特的语言，谱写了以开放创新为主导的当代军旅美术新篇章。 从李翔军事题材的美术作品中，我们可以看到明确的主题诠释和艺术追求。这些作品重视部队美术传统精髓与现实主义精神的承继，重视个性的表现和创造；注重军营特色的呈现与开掘，注重军人气质和精神层面的发现和塑造，准确捕捉并传达出军旅文化的深厚内涵和图像特征。《红色乐章》（1994年）是李翔早期在军事题材创作上的一次成功亮相。作品以独特的形式语言和粗放的肌理效果，表现了战士乐队雄壮的阵势和昂扬的精神。他在构图中吸收了现代构成的形式因素，采用了并置、重复的视觉方式安排画面，增强了形象的力量感。虽然这幅作品荣获了第八届全国美展优秀作品奖，但李翔还是敏锐地意识到，作为中国画精髓的笔墨功能在反复的塑造制作中受到了很大的制约和限制。于是，他果断地放弃了这个已经初具个人“语言”形态的创作方式，从更高的层面来调整和开辟自己的艺术路径。 李翔觉得“徐（悲鸿）蒋（兆和）体系”在水墨人物画向现代形态的转换方面做出了积极的贡献，在反映现实生活、促进水墨人物画大众化方面发挥了难以替代的作用。但是，他也认识到：“尽管他们已经是非常了不起的大师，但要把他们创造的艺术提高到中国写实绘画标杆的高度，还是有缺陷的。”对以写实为基本面貌的主题性绘画及军事题材绘画来说，除了坚持与时俱进的现实主义精神之外，造型与笔墨的研究和深入是个必修的功课。所以他将完备的“笔墨体系”与完备的“素描体系”的完美结合，看作一个“巨大的工程”。他提出“写意性具象绘画”的概念，融合了他对中国写实绘画的思考和实践经验的积累，即“除了包含对象的‘具象’塑造和细节刻画的特征外，还要有书写性，要有笔墨趣味和质量，要把对象的精神气质写出来。”面对当代艺术不断更新的观念和思潮、不断变更的媒介和形态，李翔选择了在写实基础上的变革和超越。