因此,此画集的出版不仅是对已故传承人的追忆怀念,也成为呼唤更多人关心非遗文化,关心非遗传承人,促进非遗保护和发展过程中难得的第一手资料。 中国书协名誉主席沈鹏为画集题写书名并赋诗,“草根沃野赛名花,香彻寻常百姓家。兰叶游丝描不足,绵长悠远踵增华。”中国民协主席冯骥才称其为,“史来第一本以绘像方式为民间艺人树碑立传的画集”。他还在画集序言《为乡野天才立像》中写到,“他笔下的这些传承人有的我久闻其名,有的已结为朋友。
然而他们分居各地,甚至远在僻壤荒村,延声要付出怎样的辛劳才能访到他们,并把他们如此栩栩如生、个性地描绘下来?在当下这个充满物欲的时代里,有多少艺术家还会心怀如此真诚又执著的艺术精神?在这一幅幅神采奕奕的画像中,使我们鲜明地感受到画家对中华文化的钟爱,对大地与人民的挚爱;在给我们美和文化的感染的同时,也给我们思想的启迪。” “人物画贵在传神”。李延声以毛笔直接面对真人写像,放笔直取,以写意线描将中国画线条的表现力发挥到了极致,形象把握准确、生动,用一幅幅神采奕奕的非遗传承人画像记录了为百姓喜闻乐见、尊崇热爱的传统文化生活主角与精英,将中国画线条之美展现得淋漓尽致,体现了传承人的生命意义与智慧之美。中国国家图书馆馆长周和平表示,“对自己笔下的这些传承人,延声特别注重发掘每一个人的传神之处,寥寥数笔,即勾画出‘鬼斧神工’,传神写照融于简淡之中,又配以传承人的自述,使语言与绘画完美结合,更充分地反映了传承人的心灵世界和艺术天地,真正实现了延声先生‘笔墨当为时代立传’的艺术主张。” 首发式上,年近70岁的李延声说:“我们这代人都是从生活中走过来的,作品必须是关注这个时代的,这是一种使命感和责任感。
其实值得关注的老一辈艺术家远远不止这108位。接下来,我将筹备创作《神工》的第二集。”多年来,李延声始终坚持,“只有深入生活,才可能有所创新”。他苦苦求索于中国人物画的传神表现,在客观之神、主观之神、笔法之神三方面下苦功,在自己艺术上已接近“随心所欲”的最佳时期,将中国画艺术的独特魅力充分发挥出来。