刘域星作品
观刘域星之作，一股清新淡雅之气扑面而来。其一幅幅高雅的花鸟画，散发着文人画的芬芳。
写意花鸟画是中国文人画的结晶，是中国文化中寄情自然、关爱自然、表现自然，并以花鸟喻人格这种“天人合一”的精神表现。但由于写意花鸟画对画家的学养素质要求极高，画家艺术成熟期较晚，前人范式也不易突破。因此，在全国范围内，画文人画的不多，而专心从事者更少。但生性倔强、勇于探索，数十载勤耕不辍的刘域星先生终于画出了自己的一片天地。
文人画是一门综合的学问，诗书画印的修养缺一不可。刘域星在诗书画印上下过很大的功夫，才得来今天的清秀雅致、平淡天真的面貌。他的画讲究笔线的力感和韵味，讲究墨色的层次和变化，在洒脱豪放的用笔中，在点、擦、皴、染中显示他的性情。
刘域星作品
刘域星的花鸟画正是总结了前人用笔、用墨和用水的经验，在观察、研究自然的基础上，进行地具有鲜明个性的艺术创造。遒劲有力的线条反映出他深厚的传统功力;变化丰富、充满灵韵的墨与彩的交响，构成其画面似优美音乐的艺术感染力;而作为关键的中间媒介水的运用得当，则是对画家灵气最好的检验。善于在实践中不断总结经验又有悟性的刘域星，遵从艺术规律，注重传统绘画的法度，认真从自然中获取创作灵感和素材，对其进行高度概括、提炼，使画面形象整体而单纯，精粹而有表现力。他的花鸟画作品内涵丰富，情趣盎然，意境优美，画中有诗。因为在他的笔墨中自然流露出他的思想和感情：对大自然的爱，对真善美的追求，对民族传统文化的依恋。他之所以能达到这种境界，是由于他有长期积累的生活经验和丰富的艺术修养。画家在描绘一花一鸟、一草一木时，不以形似为满足，追求对象的内在神韵，所画花鸟秉承着文人画的笔减意丰、以小见大的艺术精神，形神兼备，气韵生动。
笔情墨韵，酣畅淋漓，笔力强健，笔墨挺秀，给人以叱咤风云之势和清新淡雅之美。他画的荷花，水墨淋漓，高雅脱俗。他的梅花枝条细瘦、花朵或稀疏或繁密，清逸淡雅，韵味无穷。他笔下的墨竹，特别是风竹，苍劲挺拔，显示出立天地间的大丈夫气概。他的每一幅画都题有长款，对丰富作品的内涵起了画龙点睛的作用。画家对题材的选择体现出一种审美追求，四君子是古代文人画常见的题材。它们有着高雅清逸、坚强刚毅、圣洁脱俗的品格。画家喜欢用四君子来自我象征，表明画家的一种不做媚世之态的追求。
其作品都是诗、书、画、印结合在一起，书写花鸟精神，并有感于物，随性赋诗。诗的才情与画的意境相互补充，以俊雅的书法、纯熟的画功构筑成一幅幅怡人的画。这种诗书画印为一体的作品最能看出画家的文化修养和艺术功底。今天很多画国画的人已经不再精于书法与诗文，而刘域星依然坚守着文人画这一传统，在民族文化特质几乎遗失殆尽的今天，是十分难得的，也是值得大力颂扬的。
愿刘域星先生在文人画创作之路上走得更远!
画家简介：刘域星，毕业于甘肃河西学院美术系，先后在西安美院、景德镇陶瓷艺术学院、中国美术学院高研班研修中国画。甘肃省美协会员，甘肃省书协会员，甘肃美术教育学会会员，甘肃国画院画家，金昌市美术家协会秘书长。