对一个艺术家来说，最大的“特权”就是从不解释作品的意义。但蔡国强最后还是给大众一些时间，一些耐心，一些关于艺术修养与人性解放的普及教育。
筹备一年多，艺术家蔡国强在上海当代艺术博物馆的个展“九级浪”，以其代表性的“白天焰火”作品作为揭幕，同时也让这位艺术家继2008年的“大脚印”焰火后，再次引起公众而非艺术圈的关注。但大众关注的重心，不是这位艺术家的创造力而是“放烟花是否环保”，着实还是让我惊着了。蔡国强自称自己是个浪漫多情的人，他觉得用火药创造作品，就是最浪漫的事，但这一点，似乎并没有吸引到敏感的城市人。
如果这场超现实的焰火表演是政府行为，是为一场大型活动或节日庆祝，相信大部分公众会愉快地加入这场艺术的狂欢，但这个行为居然来自一个50多岁的男人，他为什么就有这样的特权，想当然地在黄浦江上放焰火，把“魔都”的天空搞得像外太空一样。
难道就因为他的身份是艺术家吗？
其实这不是顽皮的“男孩蔡”第一次在公共场合搞“破坏”。2012年圣诞节前，蔡国强和其他几位世界级艺术家一起接受了美国国务院颁发的“美国国家艺术勋章”，还在美国华盛顿市中心的国家广场上玩起了爆炸作品：制造了一颗黑色的圣诞树。而2013年10月，蔡国强受巴黎市长邀请，在巴黎“白夜”艺术节期间，封闭塞纳河，实施浪漫而性感的艺术项目《一夜情：为巴黎白夜艺术节》。而在这之前，塞纳河已禁放焰火四十年，但巴黎为艺术家提供了特权。
这样的特权不仅属于蔡国强，也属于每一个通过“艺术家”身份去记录、对话世界的人。100多年前，当西方承认当代艺术的价值时，“艺术家”就和“绘画工匠”有了本质区别，现代艺术家们是活在时代前面的一群人，他们代替大众去思考，去发问，去批判，去解释，他们拥有大众磨灭的好奇心、想象力、先锋思想与独立意志。这就是一个艺术家拥有某种“特权”的前提。他用艺术作品来超越生活，我们当然也可以交出一点公共空间让他们“撒野”。
其实，以今日蔡国强的知名度和影响力，他已经不需要在黄浦江上放焰火来证明自己。从上世纪80年代离开中国，以纽约为中心，在世界各地创作，在最顶级的美术馆展览，蔡国强把中国的火药变成了“世界性的艺术符号”。但几年前，当我跟随蔡国强回到故乡泉州，在海边听闻他的“乡愁”，才知道这么多年他有一个未实现的心愿：在自己的家乡建世界级的美术馆，让中国人也可以共享人类艺术的财富。
这倒不属于“特权”，因为要实现这个目标，他必须亲力亲为，去和政府、企业沟通，去向中国公众展现艺术的魅力与价值(拍卖以外的价值)。而这一次在黄浦江的“白天焰火”表演，蔡国强亲自担任解说，向公众解释为什么要放焰火，这些焰火代表什么意义。
“大家现在看到的不只是焰火，也是艺术，是装置，是中国水墨，也是我对自然与生命的理解。”这是蔡国强对他作品的解释。其实，对一个艺术家来说，最大的“特权”就是从不解释作品的意义。但蔡国强最后还是给大众一些时间，一些耐心，一些关于艺术修养与人性解放的普及教育。
只要你敢，你也可以用想象力和创造力创造“特权”。