嘉宾合影
2018年7月7日下午4点，“张震宇”同名个展在艺琅国际开幕，此次展览将呈现张震宇最新创作的“灰尘”系列作品以及录像作品。
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张震宇自2011年开始创作“灰尘”系列作品，使用灰尘作为主要材质。他把收集来的灰尘反复打磨、抛光，产生镜面的渐变效果。灰尘是无处不在的最自然的物质，时刻存在于我们生存的空间，又最易被忽略。张震宇在收集与制作的繁复过程中转换了这些细小颗粒的属性，他所看到的灰尘折射着客观的一切。经过抛光处理，作品被赋予纯净的状态，与艺术家对生命和现实的感悟融为一体。引得观者进入虚静的时空当中，自然由此发生转化，成为美的对象。如同修行般的创作过程，又让作品抽象出“时间”与“禅”的概念。
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张震宇的个人展览包括北京艺琅国际2018年最新展览、当代唐人艺术中心香港Tang Contemporary Art（2017）香港Yallay Gallery（2016）、马来西亚Richard Koh Fine Art （2016）、成都当代美术馆（2016）及北京艺琅国际（2015）、“Huèn”（2016）和香港汉雅轩画廊于2009年举办的“阅读与反阅读”展览。此外，艺术家亦曾参加多个于法国、德国、意大利、西班牙等举办的联合展览。
一首诗 视频（9段） 2017年
本次展览将持续到8月19日。
张震宇现场照片
张震宇生于湖南，现生活工作于北京。
1999年，张震宇参加了岛子策展的《出走与返魅》展览，在这个由八位艺术家参展的“70后一代”展览上，张震宇参展的作品形式为图片和装置，他在北京各地吐烟，并追拍这种由烟造成的虚渺白雾，同时他将各种报纸做成大量的垃圾袋，用蜡和丙烯处理后，悬挂在现场上空的电线网格上，藉此表达自己对信息垃圾化和传媒强权的批评性思考。
2001年的时候，张震宇开始对报纸有了一些想法。无意中看到桌子上的一张报纸，突然对那些文字感到厌烦。每天从报纸上获得信息，于是很随意的拿起桌上的一个涂改液把每一行的报纸覆盖掉。到2005年的时候，对绘画的不满足感让他又想起了被涂改过的报纸。一开始用丙烯、涂改液把文字涂掉，后来干脆用刻刀把字刮掉，更直接、更有一种暴力感。
张震宇，《dust180414》，100cmx80cm，dust on board，2018
2007年，张震宇刮掉了一整年的《人民日报》。在另外两个整年中，刮除的分别是《中国日报》和《北京日报》，每天耗时需要5、6个小时。张震宇把自己的刮除行为称之为《阅读》，意在伸张个人通过阅读获得知情权、获取有益的知识。与这种阅读行为对应的是“抄写”：他将刮除下来的纸屑，与部分报纸合在一起搅拌，打碎成纸浆，重新做成纸，再以刀具在纸上刻写报纸的内容，尽管字迹最终仍是难以识读的。张震宇在他的创作笔记中写到：
“这样的时代，你学会了知识，学会了关注身边的和遥远的事件，学会了关注社会，学会了打开新闻台和阅读报纸，你会感到愤怒，莫名的愤怒……基于如上感受，引起我对报纸、杂志等媒体信息的虚伪、糟粕、谎言、强权话语等强烈不适，而这些正是很多人赖以获取所谓社会知识信息的重要媒介。我刮掉、修改报刊书籍的信息，使之失去它们所担负的功能，只剩下无意义的躯壳（尸体）。刮掉后的报刊书籍失去视觉阅读功能，却留下（增加）了凸凹的触摸感。
张震宇，《dust180629》，180cmx120cm，dust on board，2018
张震宇在2011年后暂停了《阅读系列》，开始了《灰尘系列》作品的创作。从刮实质报纸，到将刮下的报纸碎屑制成新的“报纸”再抠出字形，其实强调了一种事物无法界定的“转换”思维。这个观念也顺利成章的延生到了张震宇对于灰尘系列作品的创作上。
“现代灰尘本身包含了很复杂的含义，做这件作品起源就是对灰尘无聊的观察，看着它在太阳底下闪闪发光，我觉得很漂亮，落在桌面上，落在画面上，我希望把它做成一个作品，开始尝试通过打磨、抛光的这样一种方式。”（节选自朱彤、张震宇对谈）