绘画中的色彩,是一件作品的生命力之所在。但色彩艺术同其它艺术种类一样,在漫长的历史时期中,经过历代艺术家的努力和探索,其观念也在不断地发生变化。如今,逼真地再现物象的色彩,表达物象的质感,已不是绘画中色彩的最终目的,色彩自身应具有充分的表现力和相对的独立性。从早期文艺复兴至今,绘画中色彩的表现方法丰富多彩,一代代艺术大师们耕耘不止,给后人们留下了无数的艺术财富。十五世纪上半叶,凡·爱克兄弟在再现人体和物体的固有色彩方面开始形成了艺术风格。他们的作品,在坚实的造型基础上,加以逼真细腻的色彩表现。作品中的色彩主要是表现物象的固有颜色,这些色彩,通过模糊与鲜明、明亮与阴暗的调子,创造出了令人信服的自然形象。弗朗切斯卡在色彩绘画中则强调鲜明的轮廓线和富有表现力的大色块来进行创作,其色彩已具有一定的主观因素;达·芬奇则采用极单纯而又丰富的色调创造出了不朽的艺术形象;西班牙画家格列柯用一种奇特的、只有他才具有的色彩来进行创作,其色调已经超越了物象本身的色彩范畴,达到了一种色彩的抽象概括,其色彩运用,更多的是为适应精神上富有表现力的主题的要求,不受物象色彩的制约,他根椐画面上节奏、旋律的需要而重新组合色调,作品富有现代精神;伦勃朗利用强烈的明暗对照,单纯而强烈的色彩来突出主题,人物在幽暗模糊的环境中闪闪发光,作品充满了深度。十九世纪,由于科学的发展,一些有关色彩理论的论述在欧洲问世,这为艺术家们进一步研究色彩的规律奠定了理论基矗由于印象派画家对大自然的充分研究和描绘,使其达到了一个全新的色彩世界。印象派画家大胆地抛弃了传统的色彩观念,采用鲜明的色彩来描绘天空、田野,画家们致力于风景画中环境与光线的研究,莫奈所作教堂系列充分体现了这一切。艺术探索是无止境的,康定斯基则比印象派画家更大胆地反叛了传统。在印象派画家那里,色彩还是依附于形体之上,色彩所呈现出来的是具象的物体。而在康定斯基的作品中,已见不到传统绘画中的具象物体,色彩已不再依附于任何具体的物象而存在,他使色彩从绘画中独立出来并具有其价值。艺术贵在创新,而每一次创新,都需要勇气打破条条框框,用全新的视角去重新认识和感应世界,推动艺术的发展。综上所述,不难看出,色彩艺术在其发展的过程中,没有一成不变的规则,我们理应对色彩有一个广泛的、全方位的认识,而不应将目光局限在某一点上。如何在色彩教学中汲取多种营养成份,全面推进学生的色彩感应力,应成为一个重要课题。
中间美术馆开幕特别新展:舞蹈即存在
妥木斯油画展在西安当代美术馆开幕(组图)
现代民间绘画展在吉林省文化馆开展
腹有书画气自雅
纪念登月五十周年,上海当代艺术馆发起“塔台呼唤”
这位80后艺术家,把三里屯咖啡馆画得很抽象
展讯丨与新中国同行·灵韵华彩·中国当代名家高志华美术作品展
铲地皮,拼的就是眼力见儿
“北京当代·艺术展”即将开幕,这一次所有人都能读懂艺术之美
保定“与世界对画”学生作品展开幕
艺术档案见证新中国艺术繁荣与发展系列活动启幕
江南文化艺术·国际旅游节在苏州举办
“指尖上的吴中”亮相上海浦东国际机场
神玉艺术馆大唐风韵玉藏品聚磅礴之力震撼敦煌国际文博会
徐跋骋:孤岛剧场 | 艺术汇 访谈
中华精品字库工程成果展举办 首批12种字体展出
他的油画作品柔和细腻,未完成的遗作成为后世人体画的传奇
鲁石书画展在京举办
清末海派六十家,大师吴昌硕,国画作品欣赏
艺术档案见证新中国艺术繁荣与发展
郭沫若《屈原》手稿 亮相国家大剧院
民间工艺荟萃,“山花”初放——2019中国民间工艺品博览会侧记
第二届中原民间珍贵古籍展开展
书画修复|从吴湖帆等合作的《刘定之像》谈一代“装潢圣手”
2019第三届“东方之星·眼中的爱”清华美院艺术展开幕
王子月”问题剧场计划”的北京站
“对话-边缘”——花桥纪2019年度提名展
红木之美,无可替代!
第三届“东方之星•眼中的爱” 青少儿书画清华美院艺术展开幕
宋文治泼彩山水,让人沉醉!