近几年，北京的艺术培训如雨后春笋般冒出来。不少青少年在耳濡目染的环境下对艺术产生了兴趣。家长一方面为了满足这些孩子的兴趣，另一方面考虑日后升学、高考的需要，也乐意出钱出力，让他们到一些艺术培训机构、艺校学习。在北京，艺术培训已经形成了一个庞大的行业。 这个庞大的产业基本上是私人培训机构的天下。大部分以培养器乐、绘画为主。青少年，特别是小学生是这些培训机构的主要学员。北京一个规模较大的美术培训机构负责人透露，现在他们每个学期都招1000多个学生，大部分都是在上小学。虽然也有一些在上中学，但基本上都是从小培养至今。 据业内人士估算，北京艺术培训机构多达数千家，竞争激烈，北京几大专门的艺术培训中心几乎占了培训市场过半的份额，而不少培训机构由于缺乏良好的口碑和基础，场地、教学设备往往都空置着。 警惕培训市场乱象目前，北京艺术培训虽然市场巨大，但鱼目混珠、良莠不齐、滥竽充数的“草台班子”居多，从业人员素质低下，多数为半路出家，没有优秀的职业生涯背景支持。 艺术培训是一个持续的过程，并没有一个标准，因此每个老师的教学都是自成一体，如果老师的流失率高就会影响教学的质量。业内人士认为，生源不足会导致一系列恶性循坏。有些培训机构分配到每个老师的只有五六个学生，老师收入不高很容易离职。因此必须要有一定规模的学员数量，让老师收入相对高起来，这样，教学才会稳定。 选择比努力更重要对于很多家长来说，帮孩子报艺术兴趣班，是为了帮孩子拓展更为广泛的兴趣爱好，提高个人学习技能和发展潜力。成功学说“选择比努力更重要”。选择错了，做得越多错误越多。一家劣质的培训机构有可能毁掉的是孩子的一生。作为家长，帮孩子选择一个正规的教育培训机构非常重要。那么，面对形形色色真假难辨的培训机构，该如何选择？ 北京服装学院美术培训中心是在北京声誉良好、教学模式独创的大型艺术培训机构，是“中国美术网推荐的北京十佳培训机构”。机构负责人对记者说，虽然大多数家长由于缺乏专业知识，难以分辨培训机构的良莠，但识别“草台班子”还是有些简单的方法。一是没有固定的培训场所,在校园里利用一些没课的空教室临时打游击或租用一些简陋的民房进行教学等。二是没有自己独立原创的教学方法体系和自主知识产权的教材。三是很少有专职和固定的优秀教师,上课老师更换频繁,没有任何质量保证。四是从业人员素质低下,靠恶意造谣、诬陷贬低同行招生。 记者参观了北京服装学院美术培训中心功能齐全的教学体系。在这里，所有的细节都做到了高度专业。从机构管理者的职业背景到具有自主知识产权的教育培训系统，这是那些草台班子想都不敢想的。 北京服装学院美术培训中心主管教学负责人告诉记者，艺术教育是个很严肃的问题。要防止孩子一开始就学到错误的方法。有些机构请一些美院学校刚毕业的学生来当美术老师。他们没有经验，很容易把孩子引入误区。孩子不打开艺术这扇门则已，一打开就很难改过来。 51美术高考网在此建议家长选择大型培训中心，因为只有这样的机构有口碑、认知度高、学员多。只有这样的大型培训中心才能保证一定的规模，保证教学质量，保证培训的延续性。 1.考试该追求 “个性”。 美术高考不是在进行自我创作，要充分考虑考试的要求，是虎也得卧着。这是大家都知道的常识。但是我今天讲的“个性”并不是以上的“个性”。大家都知道批卷的程序，试卷一排排地摆在地上，评分老师的眼睛和我们的眼睛一样，也是会眼花燎乱的。谁的试卷能第一时间引起批卷老师的好印象，划入高分档，谁就得到了很大的优势。因为在高分档后，就不可能低于高分档的最低分。所以我们的试卷在试卷堆中必须抢眼，必须能第一时间引起老师的好印象。所以大效果必须好。素描是靠明暗拉开对比、表现对象的，对比不强就不抢眼，这是也是常识，所以明暗对比必须强；再一个就是体块感强。这是对考试而言的，并不全面。我所谓的“个性”就是如此。所以我认为，考试该追求“个性”。 2.多样化的素描如何取舍？取舍的经历与结果。 素描有很多种，我们现在的情况，是规定一种具有浓重排他性的素描-油画素描为蓝本，为正统。其他画种类似邪门歪道，是完全不受重视的，是躲在无人关注的角落，任凭风吹雨打。这种现状对我们基本训练的实践中是有害的。其实任何东西都一样，有了比较才有好坏之分，我们如果是想走正途的话，就无可回避多样画种。但假如是单纯应付考试的话，就另当别论了。和大家一样，我学的也是油画素描，在学的过程中接触到过很多其他画种，对其他各门各类的画种也有一些了解。为了应付考试，我关注油画素描多于其他种类的素描。 3.对线与明暗的反复取舍。 线是从形体中提炼出来的，线高于明暗。这个意识在我的脑中统治了很久。我也曾很长一段时间在追求线条，追求线条韵律的优美与超凡的表现力。反复多次之后，我终于明白：能更好表现自我意识和对象的方法就是好方法，他们没有优劣之分。明暗的作用是表现体块，表现空间的，符合素描的精义。谁能说出安格尔和米开朗基罗谁高谁低？谁也不能，因为他们没有高低之分。你能批评米开朗基罗没线条吗，你能责怪安格尔没体块吗？他们用的表现的方式方法不一样，但却同样做出了令人叹服、永垂不朽的作品。他们是成功的。这就够了。所以我说，不必拘泥于技法。 4.对“形准”的正确理解。 何为“形准”？把对象的形体抄得相似是形准吗？不是。我曾很长一段时间误入此歧途。“形”，应该是指确有感触的形。把对象的特征、气质、感觉抓住了，才是形准。“形”指的是感觉形，符合对象特征、气质又符合本人面对对象的感觉的形。 5.把素描放在哲学思考的角度背景之下进行。 把素描放在哲学思考的角度背景之下进行，同时这样的哲学思考又不离开人及视觉本身，使整个素描学习具有人文学术的气氛，提高对学习本身的兴趣。《周易》上讲到：“一阴一阳谓之道”，哲学初级的思考包括对“对立统一”，“明暗”，“虚实”，“画面中的构成”等的思考与理解。 12下一页尾页
