美术知识：简说中国山水画中的“虚白”
狼牙山的弥天大雾，使犬牙交错的山峰时隐时现;峨眉山的云海将金顶拦腰截断……激情所至，将这些景观在速写本上作了储存记忆，自然界中的气象万千与中国画传统的完美程式，使我领悟到“外师造化，中得心源”的震憾力，顺理成章地把自然界中云雾和中国画的“空白”联系起来思考，颇有收获。
中国画以其独特的形式，代表着中国人的宇宙意识，林立于世界，这种形式的载体原来是一张白纸，白纸成了画家的舞台，白纸成了画家的阵地，“白纸对青天”信笔涂抹，任意挥洒，宇宙万物都可以在笔下出现，或千岩竞秀，或青山秀水，或华岳三峰，或黄河九曲……乘兴挥豪，精心“剩”白，这个“剩”却有无穷的妙理，西洋画讲空间，不讲“空白”，而中国画恰在这“空白”中大做文章，“空白”成了创造意境的重要手段，“空白”成了中国作品中不可分割的重要部分，“虚实相生”，“无画处皆成妙境”，“此处无声胜有声”，“于无声处听惊雷”，这都是对“空白”的一种升华。
虚就是“虚空”，也就是“空白”，实就是物象。也就是黑，就是线条，从美学的角度而言，虚实布施称之为“计白当黑”，中国人在中国画领域里将宇宙万物归纳为黑色，从认识到理解到观念将黑色提炼为有组合形式构成的一种线，或聚或散，或粗或细、变化多端，线的伸与缩又形成了墨团和点，这些线、点、墨团平面的布局在白纸上，形成物象、情趣、节奏、意境，石涛说过：“笔之于皴也，开生面也，”无限容量的“空白”，任意挥洒的线条构成了山水画中本质的技艺功能。
“空白”是山水画中构成形式美最重要的手段，它既能使画面有起承转合、婉转回返的效应，又能使画面的物象互相呼应，形成了线的整体对比，因而产生了强烈的节奏感，清代华琳说过：“于通幅之留空白处尤当审慎。有势当阔者，窄狭之则气促而拘;有势当窄挟者，宽阔之则气懈而散。务使通体之空白毋迫促，毋散漫，毋零星。毋过寂寥，毋重复排牙，则通体之空白亦通体之龙脉矣。”
黄宾虹说得很精辟：“作画如下棋，需善于做活眼，活眼多棋即取胜。所谓活眼，即画中之灵也。”“空白”在画中出现，才使中国画具有了超凡脱俗的深邃意境，形成了艺术的感染力。中国画的“空白”为有形万物再现提供了美好的前景，有待后人永不停息的探索。
