
2018年11月3日,“解码世纪审美”时尚艺术展在798 AC Gallery正式对外展出,本次展览由新媒体艺术团队ArtC-SAMAS携手策展人胡鹏飞、段康联合打造,展期为一个月。
本次展览分为五个主题,通过《PLAYBOY》杂志65年的经典画面来窥视半个多世纪来流行时尚和人们审美的变迁。这些画面包括经典封面20件、经典插画15件及经典摄影作品62件,在封面部分我们可以看到安迪沃霍尔为《PLAYBOY》创作的标志性图像;摄影作为杂志最标志性的内容,介于传统艺术和时尚之间,呈现出《PLAYBOY》式的独特审美,许多摄影来自全球最知名的摄影师。

特立独行的《PLAYBOY》
《PLAYBOY》作为一个影响人们时尚审美长达半个世纪之久的品牌,从未固步自封,除了性和女人,家居时尚、生活方式以及“自由、先锋”的文学价值奠定了其品牌的独特调性。《PLABOY》作为曾经的一种文化仪式,影响了一代美国男性。
玛丽莲·梦露是第一期《PLAYBOY》的封面及中间拉页女郎。第一期《PLAYBOY》在1953年12月出版,售价50美分,总销售量达53,991本。现仍存的第一期《PLAYBOY》成为收藏的对象,如今,全新的《PLAYBOY》创刊号价值上万美元。至于PLAYBOY的著名礼服白兔标志,则是在第二期以后开始使用。
每期《PLAYBOY》都有一位花花玩伴的特写,采访、虚构的文学作品和经典花花公子艺术介绍。一些著名模特如纳奥米·坎贝尔、辛迪·克劳馥,以及好莱坞明星莎朗·斯通、金·贝辛格都曾上过杂志封面,而且以此为荣。迈克尔·乔丹、鲍伯·迪伦、比尔·盖茨等都接受过《PLAYBOY》采访。约翰·厄普戴克、乔伊斯·卡罗·奥茨、斯蒂芬·威廉·霍金和汤姆·克兰西也曾在杂志上撰文。

在展览中找寻你的“PLAYBOY”
封面20件:
《PLAYBOY》的封面女郎尽管给大家留下深刻映像,但这次展览我们着重展现那些最为经典的具有标志性价值的封面,在视觉上展显一种多样性。

插画15件:
《PLAYBOY》由大量的插画内容,其中占比最多的是漫画部分,从情趣到讽刺再到对种族歧视问题的关注等,但这次展览,我们带来的是更具绘画性、有更强艺术性的插画,籍此强调《PLAYBOY》在审美取向上的高格调和遵循的艺术性,当然这些经典的插画也是当代艺术的一部分。

摄影62件:
从一种自然状态到精致状态,不同年代时尚的印记在这些作品中都能被看到,有人说,喜欢过去的那些倩影中未经修饰的原生的美,也有人说,欣赏当下时代里那些尤物个性中野性的美,无论如何,我们从这些作品里看到的是《PLAYBOY》女郎那种健康、积极、向上的状态所透射的青春与自信,许多女权主义者对《PLAYBOY》提出批评,但是当一个人愿意对着整个世界展现自己身体的美的时候,这就是对自由最好的诠释。
除了这些好看的作品之外,其中展厅中央长腿穿高跟鞋的经典形象被塑造成一组灯光悬挂装置,还有霓虹灯光装置与灯光影像装置以及梦露场景体验区都让现场观展体验升级。这次展览不仅能看到playboy的100件作品,还能购买由SAMAS团队匠心之作,12000件PLAYBOY限量版衍生品以及由AC Printshop制作的playboy数字版画。只要你来,一定让你不虚此行!


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